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Agencia de diseño gráfico en Alicante

Como buena agencia de diseño gráfico que somos, queremos aprovechar este artículo para dar a conocer los fundamentos del diseño gráfico: en qué consiste, para qué se utiliza, por qué es importante y cómo se realiza.

Diseño Gráfico Alicante

Supongamos que desea anunciar o vender algo, divertir o persuadir a alguien, explicar un sistema complicado o demostrar un proceso. En otras palabras, tiene un mensaje para comunicarse. A veces puedes utilizar la comunicación verbal, pero si utilizas cualquier medio visual todo cambia: crear un logotipo de empresa, un anuncio de revista o la portada de un disco, etc…

Los diseñadores gráficos trabajan con dibujado, pintados, fotografiados o generados por computadora imágenes (cuadros), pero también diseñan los formularios que componen varios tipos de letra encontramos créditos de películas y anuncios de TV; en libros, revistas y menús; e incluso en las pantallas de ordenador. Las agencias de diseño gráfico crean, eligen y organizan estos elementos y tipografías, imágenes y el llamado “espacio en blanco” a su alrededor para comunicar un mensaje. Diseño gráfico es una parte de su vida diaria. De humildes cosas como goma de mascar envolturas para cosas grandes como vallas a la camiseta que llevas, diseño gráfico informa, persuade, organiza, estimula, localiza, identifica, atrae la atención y proporciona placer.

El diseño gráfico es un proceso creativo que combina arte y tecnología para comunicar ideas. El diseñador trabaja con una variedad de herramientas de comunicación para transmitir un mensaje de un cliente a una audiencia determinada. Las herramientas principales son imagen y tipografía.

Diseño gráfico basado en imágenes

Los diseñadores desarrollan imágenes para representar las ideas de que sus clientes quieren comunicar. Imágenes pueden ser increíblemente poderosas y convincentes herramientas de comunicación, transporte no sólo información sino también Estados de ánimo y las emociones. Las personas responden a imágenes instintivamente basados en su experiencia previa, asociaciones y personalidades. Por ejemplo, sabes que un Chile es caliente, y este conocimiento en combinación con la imagen crea un juego de palabras visual.

En el caso de diseño basado en imágenes, las imágenes deben llevar el mensaje completo; Hay escasas palabras para ayudar. Estas imágenes pueden ser fotográficas, pintado, dibujado o prestados gráficamente de muchas maneras diferentes. Diseño basado en la imagen se emplea cuando el diseñador determina que, en un caso concreto, una imagen vale hecho 1 mil palabras.

Diseño basado en el tipo

En algunos casos, los diseñadores se basan en palabras para transmitir un mensaje, pero usan palabras diferente de manera que los escritores. A los diseñadores, lo que parecen las palabras es tan importante como su significado. Las formas visuales, ya sea la tipografía (comunicación diseñado por medio de la palabra impresa) o letras hechas a mano, realizan muchas funciones de comunicación. Pueden detener su atención en un cartel, identificar el nombre del producto en un paquete o un camión y el presente texto corriente como la tipografía en un libro. Los diseñadores son expertos en presentar la información en forma visual en forma impresa o en la película, empaquetado o signos.

¿Cuando miras una página impresa “ordinaria” del texto, lo que está involucrado en el diseño de una página tan aparentemente simple funcionamiento? Piensa en lo que harías si te piden rediseñar la página. ¿Cambiaría el tipo de letra o tipo tamaño? ¿Dividir el texto en dos columnas más estrechas? ¿Qué pasa con los márgenes y el espaciado entre las líneas y los párrafos? ¿Aplicar sangría a los párrafos o les comienzan con letras decorativas? ¿Qué otros tipos de tratamiento se podría dar el número de página? ¿Cambiarían los términos negrita, tal vez utilizando cursiva o subrayado? ¿Qué otros cambios podría considerar, y cómo afectaría la forma en que el lector reacciona a los contenidos? Lo que está claro es que una buena empresa de diseño gráfico en Alicante te ayudará a resolver todas estas cuestiones y te facilitará todo el proceso creativo.

Agencias de diseño en Alicante

Los diseñadores a menudo combinan imágenes y tipografía para comunicar el mensaje de un cliente a una audiencia. Se exploran las posibilidades creativas presentadas por palabras (tipografía) e imágenes (fotografía, Ilustración y Bellas Artes).

Los diseñadores son el enlace entre el cliente y el público. Por un lado, un cliente es demasiado a menudo a entender varias maneras en las que se puede presentar el mensaje. Por otro lado, la audiencia, a menudo es demasiado amplia para tener cualquier impacto directo en cómo se presenta una comunicación. Es más, es difícil hacer que el público una parte del proceso creativo. A diferencia del cliente y audiencia, diseñadores gráficos aprenden cómo construir un mensaje y cómo presentarla con éxito. Trabajan con el cliente para entender el contenido y el propósito del mensaje. A menudo colaboran con los investigadores de mercado y otros especialistas para comprender la naturaleza de la audiencia. Una vez elegido un concepto de diseño, los diseñadores trabajan con ilustradores y fotógrafos así como con DTP e impresoras u otros especialistas de producción para crear el producto final del diseño.

Si tienes alguna duda puedes consultarnos a través del enlace que aparece en el pie de este blog.

Curso de diseño gráfico online

Como diseñador gráfico, sabes que tu trabajo consiste en ayudar a su cliente a vender su producto o servicio. Su objetivo es ayudar a entender un mensaje y, a su vez, obtener beneficios para su cliente. Desarrollar un curso para seguir cada vez que tomas en un nuevo proyecto puede ayudar enormemente en la consecución de resultados que usted y su cliente están contentos con. Si eres un diseñador gráfico, diseñador web, programador o de lo contrario, ayudará a establecer un sistema obtienes el trabajo realizado más rápido, además de mantener las cosas organizadas y la relación cliente/diseñador uno positivo.

Uno de los pasos más importantes en el proceso de diseño es acumular la información que necesitará, por eso hemos elaborado este curso online de diseño gráfico y creativo. Esto se logra generalmente tampoco una reunión cara a cara con el cliente, un cuestionario o incluso una reunión de Skype si desea establecer una relación personal con su cliente.

Investigación

Después de que se reunió con el cliente y tener una comprensión firme de la tarea a mano, ahora es hora de poner la nariz a la piedra de afilar. Después de revisar los materiales dados a usted puede iniciar investigación. Esta fase generalmente implica tomar en cuenta los competidores, las tendencias del mercado, diferenciadores de producto/servicio, la historia de la empresa y el futuro de ti así como.

Aunque esta etapa generalmente no va a ser tu favorito pero bien vale la pena al final. No hay nada peor que la creación de un logotipo bonito sólo para descubrir que es muy similar a la de un competidor. Usted podrá cosechar las recompensas del tiempo en investigación, confía en mí.

Estrategia

Este paso puede variar dependiendo de la magnitud de su proyecto, pero generalmente es mejor desarrollar una estrategia antes de poner lápiz de papel. Por esto puede analiza la investigación se reunieron y decide sobre criterios de diseño y funcionalidad. Esto puede ser tan simple como un tema llevado a través de todos los materiales de marketing. Usted puede presentar esta estrategia para el cliente puede obtener aprobación o desaprobación antes de dirigirse en la esperanza de conseguir la dirección más creativa.

Desarrollo

Una vez que usted tiene una estrategia clara, la idea es crear conceptos de diseño preliminar basados en la estrategia que desarrolló. Desarrollo de conceptos puede realizarse a través de diversos medios cuando ataca de inspiración, pero éstos son algunos de los más efectivos:

  • Mind Mapping: Un diagrama que se utiliza para representar palabras, ideas y tareas vinculadas a su idea central. Promueve un enfoque de lluvia de ideas para la planificación y organización de tareas.
  • Storyboard: Significado pre visualizar una película, animación, etc. mediante la organización de ilustración en una secuencia.
  • Escritura libre: Una buena manera de bajar sus ideas en papel y luego ampliar en ellos.
  • La creación de diseño: Diseños de bosquejo de inspiración recogido, jugar con combinaciones de colores y la tipografía hasta que te golpea una dirección y luego explorar más.

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La tipografía del diseño web para los diseñadores gráficos de Alicante

Diseño de página y contraste visual

La buena tipografía depende del contraste visual entre una fuente y otra y el contraste entre los bloques de texto y el espacio vacío circundante. Nada atrae el ojo y el cerebro del espectador como contraste fuerte y patrones distintivos, y sólo tienes esos atributos diseñándolos cuidadosamente en sus páginas. Si haces todo audaz, entonces nada se destaca y terminas mirando como si está gritando a sus lectores. Si usted meter todas las páginas con texto denso, los lectores ver que una pared de gris y sus cerebros rechazará instintivamente la falta de contraste visual. Sólo haciendo las cosas más uniformemente no ayuda en absoluto.

Tipografía y usabilidad web

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Guía de diseño gráfico en 10 pasos

Tomar muchas fotos

Soluciona el problema de no ser capaz de tomar te gusta – diseños de teléfonos con cámara son ideales para este tipo de cosas. Sólo tirar una foto y envíela lejos para más tarde. Utilizo Evernote para este tipo de cosas; Fotos de la construcción de diseños, texturas, formas de las sombras en las paredes. Básicamente todo lo que me interesa de un stand de diseño punto.

Crear proyectos de prueba

Cuando me encuentro con tiempo libre (que es cada vez menos últimamente) crear proyectos falsos. Crear una marca falsa para una empresa. Diseño de un logotipo, inmóvil, folleto, Web – los todo nueve yardas. Es bueno hacer esto una vez en un rato porque mantiene diseño divertido y corramos salvaje sin limitaciones su creatividad. A menudo es fácil quedar atrapados en una rutina cuando los clientes empieza a dictar y su trabajo ya no se convierte en “el suyo”.

Rehacer el diseño de otras personas

¿No quiero crear una marca falsa para diseñar? Trate de rediseño de proyectos de otras personas. De esta ayuda evaluar lo que “ellos” hecho mal y lo que podrías hacer mejor.

Rehacer sus viejos diseños

Sé lo que se siente a mirar sus primeros días de diseño y pensar “Oh mi! ¿Qué estaba pensando? Necesito deshacerme de eso inmediatamente”, pero es importante mantener ese trabajo. Le ayudará a ver si están avanzando y mejorar sus habilidades. En lugar de tirar o eliminar viejos proyectos, intente les reelaboración. Sigue leyendo

Empresa de diseño gráfico en Alicante

Anelis es una empresa de diseño gráfico en Alicante, con más de 10 años de experiencia a sus espaldas, desarrollando la imagen corporativa de cientos de empresas y diseñando páginas web para muchos clientes diferentes. Esta empresa sabe muy bien cómo desarrollar un gran proyecto de diseño gráfico porque cuenta con diseñadores repartidos por todo el país, que captan las últimas tendencias y saben qué es lo que busca la gente.

Empresa diseño gráfico Alicante

El diseño gráfico es un campo que está cambiando rápidamente, tanto creativa como técnicamente, y mientras que es fácil quedar atrapado en el aprendizaje de nuevas habilidades técnicas, es igual de importante concentrarse mejora y superación de los límites de nuestra creatividad. Sigue leyendo

Congreso anual de diseño (edición XVII)

Resumen del congreso

El congreso proporciona una introducción práctica y contextual al lenguaje visual, prácticas y procesos de diseño gráfico. Desarrollar una comprensión del lenguaje visual básico de diseño gráfico, tipografía, composición y diseño a través de prácticas de diseño predominante basados en papel, tales como diseño de carteles, maquetación y diseño de logotipos usando lo realizado mano y técnicas informáticas. Exploraremos solución creativa de problemas, investigación, así como los procesos de generación de ideas. Central del curso es el desarrollo de una apreciación de los contextos históricos y contemporáneos de diseño. Usted hará una amplia gama de trabajos practicos que plantean problemas de diseño gráfico real que requieren tanto llamarada visual y comunicación efectiva. Sigue leyendo

4 trucos para ser un buen diseñador gráfico

¿Quiere ser un buen diseñador gráfico? Siga estas siete reglas, y estará en su camino para lograrlo. Te damos todas las claves.

1. No comience su proceso de diseño en el mundo físico

La magia del diseño en tu mente  así que relájate y no ejercer presión sobre para poner algo inmediatamente por escrito. A menudo creen que tienes que estar sentado en una computadora para el diseño, pero es más probable que suba con diseños inspirados cuando marcha o tumbado en la cama o haciendo lo que sea es que libera tus pensamientos.

2. intente no poner sus primeras ideas en la computadora

Una vez que usted tiene una idea, no abrir de inmediato un programa de gráficos para empezar a trabajar en ello. No importa cómo competente seas, un programa de gráficos no permitirá la misma libertad de lápiz y papel. Empezar a dibujar y ver qué funciona y qué no. Rápidamente podrá descartar un montón de malas ideas y ahorrarte un montón de tiempo. Es mucho más probable que sé honesto contigo mismo y desechos diseños malos si has pasado cinco minutos y no 45.

3. Encuentre software de diseño que trabaje para usted

Todo el mundo tiene una opinión diferente cuando se trata de software de diseño. ¿Qué es un programa que te permite crear diseños sin tener que preocuparse demasiado complicadas características profesionales, como capas sólidas herramientas de gestión y de grano fino. Sketch es uno de los mejores programas para el diseñador de aprendizaje. Es más sencillo que Photoshop e Illustrator y tiene una curva de aprendizaje mucho más pequeña. Existen grandes plantillas en línea y el programa es rentable (49 euros).

4. No se quede atrapado en el software y diseñe adecuadamente

Un montón de nuevos diseñadores también quedar atrapado en el pensamiento que ellos tienen que aprender todo acerca de la herramienta antes de comenzar a diseñar algo. Aprender los conceptos básicos de la herramienta que puedes hacer lo que tienes que hacer. Seguiré aprender y mejorar en el trabajo.

5. Realice un curso de diseño gráfico

En ESNE tenemos disponibles cientos de cursos de diseño gráfico y contamos con la garantía de estos profesionales, que son capaces de trasmitir sus conocimientos de forma sencilla y práctica. Siempre es aconsejable tener un pequeño respaldo antes de empezar a diseñar.

Mejores diseños gráficos de 2015

Lo sé, estamos en 2014 y no podemos hablar de los mejores diseños gráficos del 2015 porque no hemos avanzado en el tiempo. Por eso lo que vamos a hacer es hablar de otra cosa que no tiene nada que ver.

Todos tenemos nuestros héroes de diseño y a veces los amamos tanto que queremos imitar a sus estilos. Bueno, dicen que la imitación es la forma más sincera de la adulación. Sin embargo, en el mundo real es sólo una manera perezosa de solucionar un problema creativo.

Pregúntate si estás usando el estilo es apropiado para las necesidades del cliente. ¿Realmente quieren un diseño de logotipo que tiene la misma tipografía que Saul Bass utilizado por Quaker Oats en los años 70? Sigue leyendo